Heaven Shall Burn

Heme aquí otra vez blogeando en estos lares virtuales de los medios de comunicación digitales, pero en este momento le cederé esta entrada a un cerebelito que se le conoce como el Chulets, ser de la creación que dedica su vida a un constante ampolleo dentro de la música y el diseño y nos presenta una reseña acerca de una banda europea que lleva el nombre de Heaven Shall Burn, realmente se las recomiendo pero si quieren saber más acerca de esta brutal agrupación héchenle una ojeada a la reseña que aquí les dejo.
Y no por dejarlo al final es de menos importancia la misma reseña también se encuentra en la página de http://www.cionoticias.com/23-05-2008/heaven-shall-burn/ una páginita bastante agradable donde hay una buena cantidad de noticias realmente con contenido.

Heaven Shall Burn

Es una banda surgida de Saalfeld, Alemania, integrada por:
Marcus Bischoff: Vocal
Maik Weichert: Guitarrista
Eric Bischoff: Bajo
Matthias Voigt: Bateria
Alexander Dietz: Guitarrista

Combinan un sonido agresivo del metal con letras que demuestran una ayuda militante de la injusticia de la sociedad del antirracismo y de la lucha. Esta banda Alemana se formó en el otoño de 1996, bajo el nombre “Consense”, después de grabar su segundo demo, y con ventas aseguradas, cambió su nombre a lo que hoy conocemos como Heaven Shall Burn.

Su primer CD llamado “Asunder” salió a la venta en abril de 2000, y su producción continuó creciendo de tal manera que Heaven Shall Burn se consagraría como una de las mejores bandas europeas tras la creación de su material Antigone surgido en una gira por Inglaterra, Islandia y América del Sur, durante 2003
Tres canciones destacadas por el trabajo melódico son Ecos, Risandi Von y Deyjandi Von. En ellas puedes escuchar sobre violín y piano sin embargo en Ecos y Risandi Von, puedes oír ruidos débiles de una guerra que rabia en el fondo, similar a la introducción One de Metallica. Canciones como The Weapon They Fear, Architects Of The Apocalypse, Voice Of The Voiceless y The Dream Is Dead son brutales, sin dejar de lado que el disco es una joya.

Este magnífico álbum llego a oídos del público en 2004 posterior, a la firma con la disquera Century Media Records. El disco fue una producción de Patrick W. Engel mientras que la ingeniería estuvo a cargo de Ralf Müller de Rape Of Harmony Studios, Alemania, y la mezcla y masterización por Tue Madsen en Antfarm Studio, Dinamarca.

En 2006, la banda lanzó su tercer material Deaf To Our Prayers con la misma disquera. Fue grabado y mezclado por el productor Jacob Hansen de Mercenary Raunchy del cual los temas destacados son Counterweight, Stay the Course, Armia, por ser brutales y ensordecedoras. Este disco posicionó a Heaven Shall Burn como una de las mejores en el mercado, pues su calidad musical iba aumentando respaldada por miles de copias vendidas en toda Europa y parte de América.

Sin embargo la sorpresa fue mayor cuando en 2008 Heaven Shall Burn llegó al punto más alto en su corta historia musical con un Marcus maduro al que pareciera que la voz nunca se le acaba pues, la fuerza con la que canta hace que los cuerpos de sus escuchas se llenen de adrenalina pura, misma que se refleja en su disco Iconoclast del cual me atrevo a decir que será uno de los discos del año ya que, tanto el quinteto como la disquera, que desde un principio confió en estos jóvenes alemanes han puesto todas las cartas sobre la mesa para lanzar dicho álbum.
La agrupación alemana es reconocida porque hacen Death Metal infusionado con hardcore que no se relaciona con el metalcore que conocemos de Estados Unidos ni con el Death Melódico del norte de Europa. La banda se ha buscado un lugar propio que debe seguir desbrozando en el futuro, en el que sin duda alguna tendrá imitadores.
Qué puedo decir de este álbum, no tengo palabras para describir tal obra de arte musical, desde su intro con una suave melodía de piano y violín, desde luego con el sello particular de Heaven Shall Burn, introduciéndonos con temas rabiosos e impactantes como Endzeit, Murderers Of All Murderers, Joel, The Bombs Of My Saviours y en especial con un cover de Edge of Sanity, hablo de Black Tears, tal pareciera que este tema salió originalmente de Heaven Shall Burn.
Les recomiendo que adquieran el Cd con un libro-disco y un DVD que incluye su actuación completa en el Wacken Open Air 2007, es digna de adquirir por todo aquel que sea un metalmaníaco sin importar el precio.
Como nota cultural el nombre que lleva el disco es Iconoclast, un iconoclasta es una persona que se opone a la veneración de imágenes o ídolos. Etimológicamente, el término se refiere a quien destroza iconos, es decir, pinturas o esculturas sagradas.
En lenguaje coloquial, se utiliza para referirse a aquella persona que va contracorriente y cuyo comportamiento es contrario a los ideales, normas o modelos de la sociedad actual o a la autoridad de maestros dentro de ésta, sin que implique una connotación negativa de su figura. Y como podrán darse cuenta Heaven Shall Burn es todo esto, es así como se describen en una sola palabra.
Hago un reconocimiento y aplaudo a estos jóvenes talentosos, que basados en la filosofía alemana, hacen cosas más allá que muchos otros llamados “artistas”, cuyo trabajo jamás se compararían con el de estos virtuosos músicos. El trabajo de Heaven Shall Burn es tan radical y soberbio que no cualquier joven inexperto comprendería su significado musical.
Desde mi punto de vista Heaven Shall Burn es una banda con una carga de activismo implícito en sus composiciones, a través de las cuales nos enseñan a percibir las cosas que están sucediendo actualmente en el mundo con ojos y mentalidad crítica.
Espero que Marcus Bischoff, Maik Weichert ,Eric Bischoff ,Matthias Voigt, Alexander Dietz continúen con estos ideales y mostrándonos su evolución musical y personal hasta consagrarse como unas de las mejores bandas en la historia del metal


Compilación: Adrián Saldaña Lecona “Chulets”
Corrección de Estilo: Diana Zaragoza Domínguez “Artemisa”

Perro muerto en expo de arte

Hola este es un llamado a sus ampollas ya que hace unas semanas me llego un mail que desacreditaba a un artista que expuso a un perro amarrado sin comida y esas cosas que sirven para que uno siga de pie en este mundo..... la idea es que la persona que me envió esto se quejaba arduamente de todo.... así pasaron unos días y me llegaron mas mails sobre el tema de gente indignada  de todo esto....... preguntándose si era arte??    yo quiero exponer lo siguiente... " quién eres tu para decidir que es arte y que no lo es? .... quién eres tu que nunca se preocupa por tu prójimo para quejarte de malicia humana?.... quien eres tu para emberrincharte cuando nunca haces nada por tu planeta?  el punto de vista es que es ARTE esto que el hace y saben por que?? por que causo sentimientos encontrados de mucha gente.... porque causo revuelta ya que nosotros incrédulamente caímos en el juego de indignarnos y ser parte de este performance..... saben cuantos perros matan en tu acera..... o cuantos perros mueren por que algunos hijos de puta los dejan en la calle.....????    compañeros artistas, diseñadores.... o si gustan todólogos.... como es posible que caigan en un juego tan sencillo....  saben cuantos ratones mueren a causa de una vida "mejor" para el humano??.... cuantos changos se mueren de hambre por experimentos.... o gatos también??    eso es permitido por que pensamos que es para un bien para la humanidad y yo creo que lo que hizo este chico es un bien para la humanidad y es exponer la crueldad con la que vivimos.... a diario... y que no aceptamos por que somos una bola de mariquitas ampollados por que no comprendemos nada... por que nos concentramos en la vida diaria estereotipada...... ya dejen de meter ce el dedo a solas.... mejor metan celo en el metro o en el micro o en el taxi.... verán que se sentirán mejor.... o cuando menos mas libres de acciones y pensamientos...... 

Oruga conurbada

Un buen día me encaminaba hacia mi habitual santuario de labores escuchando en mi muy amigable reproductor de música algo de buen Power Metal haciendo uso de nuestro amigable y accesible transporte público(en el DF....en caso de que haya dudas).La maravillosa educación de la gente al momento de transbordar de la estación Tasqueña del Tren Ligero hacia la línea azul del metro o la parada de camiones es lo que me hizo detenerme y observar como se creaba un monstruo gigante que subía por las escaleras, monstruo formado por decenas de rostros cansados, agotados y malhumorados(eran como las 7 de la mañana aproximadamente). Me quedé observando el espectáculo, la gente caminaba al mismo paso, no se porqué pero recordeé las películas de serie B de zombies, entre que vivos y muertos los pobrecitos, todos hacia un solo destino lleno de monotonía, no creo que fueran a comer cerebros, sino más bien al mismo trabajo monótono que les drena el cerebro, todos juntitos por la escalera creaban una gran oruga que todos los días del año van hacia una jornada de 8 a 10 horas con una hora de comida y pues obviemente no muy bien remunerado que digamos. Obviamente la gente no tiene tiempo libre, lo único que quiere hacer todos los días es ver el voyerista programa de moda de Televisa y/o TV Azteca, pagar más de mil pesos por un boleto para la final de la liguilla o deleitarse con los contenidos culturales de las Telenovelas (lástima que no puedo poner con palabras el nivel de sarcasmo en el comentario anterior).
La sociedad es la que impone esta forma de vida y de hacer las cosas, lo que se ofrece visualmente no tiene una exijencia que haga valorar la creatividad y talento de la gente. Las cosas se hacen de una manera y así existan posibilidades mucho más propositivas y creativas el mismo consumidor se confroma con lo que le dan. En ocasiones siento que mi ciudad es como un gran laberinto de laboratorio donde todos somo hamsters y con un pdeazo de queso estmos satisfechos. Pero siempre hay gente que no quiere ser parte de la gran oruga de Tasqueña o pasar toda su vida con pedazo de queso del laboratorio. Es esa inquietud de darle a la gente algo que realmente provoque una exigencia visual y creativo el propósito de una Revolción Gráfica, el retomar aspectos del pasado y presente para crear algo que le de más a la gente, que el consumidor realmente sea exijente con lo que le dan, ya que si se rompe el circulo vicioso de la confromidad y se expresa ya sea a nivel diseño, ilustración, multimedia, publicidad o escrito dará un real movimiento gráfico actual, la comunicación visual tomará otro camino que realmente sea una muestra de nuestra inquietud creativa y dejar una herencia visual que se retome para que gerenarciones próximas ya no esten en esta Revolución Gráfica y puedan gozar de una Independencia Visual.
Para poder crear esta historia creativa se necesita de alguien que se involucre en el proceso revolucionario de la creatividad, pero en estos casos no es como la historia que conocemos ya que esta historia creativa consiste en la ruptura del círculo de consumismo sin sentido por ambas partes, tanto del comunicador así como del receptor, no existirá un victorioso que relate la historia para beneficios propios, ya que la creatividad es universal, le pertenece a todos y la Independencia Visual o más bien una Independencia Creativa Universal tiene que forjarse con exigencias y proposiciones. El trabajo es de ambas partes y no caer en vicios consumistas sin un sentido de madurez que ayude al crecimiento intelectual de la sociedad, yo no me encuentro en desacuerdo de vender una idea o la mercadotecnia, es más, que bueno que existen personas que globalizan la imagen aunque el producto no aporte absolutamente nada de valor que haga crecer a las personas mental y culturalmente ya que eso no vende, lo que vende y produce dinero es la plasticidad, que mejor manera de ganar dinero es la de enmicar los cerebros de los consumidores y únicamente llenarles el Cerebro de productos pseudo artísticos que están atascados de hule espuma por cultura y me refiero no nada más al sector conocido como fresa dentro de la cultura pop, créanme que hay muchas personas de distintos estratos sociales y gustos sociales(por lo general relacionados perfectamente por sus gustos musicales) que dentro de todo se encuentran plastificados y resguardados al alto vacío, no se salva ningún grupo social de la vacuidad y plasticidad del cerebro aunque en algunas personas sea más evidente para los demás.
Al momento en que acabe de observar a la oruga gigante en la estación de Tasqueña, me pregunté: ¿serás parte de la oruga gigante llena de monotonía y colores grisáceos, o harás algo al respecto? Mi lógica me decía que mandara a volar a la oruga y me rebelara ante el sistema, la oruga era demasiado grande pero me di cuenta de que no era el único que observaba a la gente haciéndose bolas tratando de entrar a como de lugar al ya de por sí atascado vagón del metro, entonces fue cuando comprendí que no resolvería nada en ese momento, tengo que pertenecer a la sociedad y trabajar en la sociedad para poder ayudar, o al menos en ese momento fue lo que pensé así que me espere tres vagones y curiosamente el cuarto vagón llegó a la estación sin ningún problema, ya casi no había gente esperando creando como resultado que nadie me empujara para entrar, y lo más sorprendente es que ya adentro de vagón las personas que íbamos dentro leíamos algún libro o escuchábamos música tranquilamente, solamente nos esperamos tres vagones y evitamos el alboroto, así que la pregunta es ¿estás dispuesto(a) a esperar tres vagones?